后期剪辑技巧之宣传片的制作

宣传片从其目的和宣传方式不同的角度来分可以分为企业宣传片，产品宣传片，公益宣传片，电视宣传片、招商宣传片。宣传片在后期剪辑的过程中寻找剪切点的是很重要的，应该在哪些地方进行剪切和连接呢？寻找剪切点无疑是编辑者的重要工作之一。 在这里有点需要注意，这就是画面的顶点。所谓画面的顶点，是指画面是动作、表情的转折点，比如人物手臂完全伸展时，点头打招呼后低头动作结束时，球体上升即将下落时，收回笑容的瞬间等。影像是一连串静止画面的连续，因为前面的胶片在人眼中会形成残留的影像，所以胶片上的画面看起来才是动态的。因此，越是激烈的运动，在画面的顶点或者在动作开始的前一刻进行剪切，会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果，给观众留下深刻的印象。

让我们以翻书的动作为例，看一下寻找剪切点的方法。如果从动作完全停止的状态开始拍摄，忠实地将翻书的动作从一开始 拍摄到结束，这样观众一看就能知道是翻书的动作。但是，仅仅让人看明白是无法 体现出影像的美妙之处的，旋律感和舒适感同样不可缺少。那么究竟应该怎么做呢？我们把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态。若把翻书这个动作分解成1～24个画面，那么就把最前面的3～4个片断剪切掉，作为开始的剪切点。这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相反，还能表现出动作的旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。

说完剪辑点的选择之后后，哈尔滨完美动力（www.cghlj.com）小编来说说依次说说转场、场景加速、扣像、合成、制作气势恢宏的大场景这些比较常用的技巧！

1 转场

叠化。需注意的是，避免纯人物画面之间的叠化，一是给人感觉画面很硬，二是由于人头之间的错杂造成混乱的感觉。除此之外的前后场景，色调不能反差太大，否则会有色彩跳跃不协调感。

2 场景加速

针对一些画面加速，画面节奏越慢加速时画面越协调，所以要注意调节速度，使画面不会出现跳帧的现象。

3 扣像

必须注意的是先调整色彩，使背景与要扣像的物体存在色差，最好背景是蓝色，利于扣像。或是套用它的黑白通道，既mate，边缘柔化。

4 合成

画面合成时，光线的协调很重要，同一个合成镜头的素材，应该处在同样的光线条件下，教色起重要作用，注意画面的气氛，光线的强度和方向，对比度，色温感觉，考虑各个素材的光线条件。

5 制作气势恢宏的大场景

如何制作气势挥宏的大场景，通常可以避免制作一个手工通道，把需要的素材从画面上截取出来，然后复制N次，把他们移动到需要的位置上。或者把实际拍摄当易于穿帮的前景，而远景则选择一些可以通过抠像，跟踪和适当的扭曲的模型和绘景两者结合使用。现在很多广告的误区是，总觉得纯粹的3D效果才是最好的，但我认为只有将实拍镜头和3D镜头结合在一起，互相调配、取长补短才能做成好效果。

无论是什么影视节目，都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。这些镜头所以能够延续下来，使观众能从影片中看出它们融合为一个完整的统一体，那是因为镜头的发展和变化要服从一定的规律！

（1）镜头的组接必须符合观众的思想方式和影视表现规律 镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确，在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求，即思维逻辑选用哪些镜头，怎么样将它们组合在一起。

（2）景别的变化要采用“循序渐进”的方法

一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头，可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。

前进式句型：这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。

后退式句型：这种叙述句型是由近到远，表示有高昂到低沉、压抑的情绪，在影片中表现由细节到扩展到全部。

·环行句型：是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景——中景——近景——特写，再由特写——近景——中景——远景，或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂，再由高昂转向低沉。这类的句型一般在影视故事片中较为常用。 在镜头组接的时候，如果遇到同一机位，同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小，一副副画面看起来雷同，接在一起好像同一镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在一起，只要画面中的景物稍有一变化，就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次，有“拉洋片”、“走马灯”的感觉，破坏了画面的连续性。 如果我们遇到这样的情况，除了把这些镜头从头开始重拍以外（这对于镜头量少的节目片可以解决问题），对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说，采用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是采用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接，穿插字幕过渡，让表演者的位置，动作变化后再组接。这样组接后的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。